Каждая картина является моим авторским произведением.
Чтобы приобрести ее, добавьте понравившееся полотно в корзину и заполните форму заказа.
Я свяжусь с вами для оформления доставки.
Чтобы приобрести ее, добавьте понравившееся полотно в корзину и заполните форму заказа.
Я свяжусь с вами для оформления доставки.
.dreamer//мечтательница
98 000
р.
❌SOLD
Все товары
баланс // baransu, 2024
257 000
р.
Отношения между человеком и миром, в котором он существует, являются ключевой темой в данной работе. Художница старается аллегорично раскрыть некоторые описанные законы, которые существуют в этой Вселенной и то, как выглядит точка идеального баланса нашей души в материальной среде.
Закон «отражения», в основе которого лежит мысль, что мир - лишь отражение волны источника: «что излучаем, то и получаем». Человеческая мысль работает как радиоволна, исходя вовне она привлекает все, что схоже с ней по частоте. Поэтому человек всегда получает то, о чем думает чаще всего. В художественной форме этот закон нашел отражение в своеобразной органической пластичной абстракции в нижней части картины, который одновременно напоминает и искажение на поверхности воды, и волну, и живую субстанцию.
Общая композиция приближена в центру, и практически напоминает выдержанный квадрат, а образ девушки - само олицетворение души человека. Перевернутое изображение здесь несет отсылку к отражению в зеркале: баланс, по мнению автора, содержится даже не в том, кто стоит перед зеркалом и не в том, что там отражается, а где-то посередине между этими взаимодействующими. Зеркало также является напоминанием о первом законе, а то, что «отражение» души на картине еще как будто не сформировалось, символизирует то, что между излучаемой волной и тем, что притягивается, всегда есть буфер времени на формирование, то есть мы все получаем с задержкой, поэтому нужно уметь ждать и упрямо транслировать свою волну, пока образ не станет совершенно четким, тогда реальность перестроиться по воле души.
The relationship between man and the world in which he exists is a key topic in this work. The artist tries to allegorically reveal some of the described laws that exist in this universe and what the point of perfect balance of our soul looks like in a material environment.
The law of "reflection", which is based on the idea that the world is only a reflection of the source wave: "what we emit is what we receive." Human thought works like a radio wave, coming from the outside it attracts everything that is similar to it in frequency. Therefore, a person always gets what they think about most often. In artistic form, this law is reflected in a kind of organic plastic abstraction at the bottom of the painting, which simultaneously resembles a distortion on the surface of water, a wave, and a living substance.
The overall composition is close to the center, and almost resembles a seasoned square, and the image of a girl is the very personification of the human soul. The inverted image here is a reference to the reflection in the mirror: the balance, according to the author, is not even contained in who is standing in front of the mirror and not in what is reflected there, but somewhere in the middle between these interacting. The mirror is also a reminder of the first law, and the fact that the "reflection" of the soul in the picture does not seem to have formed yet symbolizes that there is always a buffer of time for formation between the radiated wave and what is attracted, that is, we receive everything with a delay, so we need to be able to wait and stubbornly broadcast our wave until the image becomes perfectly clear, then reality will be rebuilt according to the will of the soul.
Закон «отражения», в основе которого лежит мысль, что мир - лишь отражение волны источника: «что излучаем, то и получаем». Человеческая мысль работает как радиоволна, исходя вовне она привлекает все, что схоже с ней по частоте. Поэтому человек всегда получает то, о чем думает чаще всего. В художественной форме этот закон нашел отражение в своеобразной органической пластичной абстракции в нижней части картины, который одновременно напоминает и искажение на поверхности воды, и волну, и живую субстанцию.
Общая композиция приближена в центру, и практически напоминает выдержанный квадрат, а образ девушки - само олицетворение души человека. Перевернутое изображение здесь несет отсылку к отражению в зеркале: баланс, по мнению автора, содержится даже не в том, кто стоит перед зеркалом и не в том, что там отражается, а где-то посередине между этими взаимодействующими. Зеркало также является напоминанием о первом законе, а то, что «отражение» души на картине еще как будто не сформировалось, символизирует то, что между излучаемой волной и тем, что притягивается, всегда есть буфер времени на формирование, то есть мы все получаем с задержкой, поэтому нужно уметь ждать и упрямо транслировать свою волну, пока образ не станет совершенно четким, тогда реальность перестроиться по воле души.
The relationship between man and the world in which he exists is a key topic in this work. The artist tries to allegorically reveal some of the described laws that exist in this universe and what the point of perfect balance of our soul looks like in a material environment.
The law of "reflection", which is based on the idea that the world is only a reflection of the source wave: "what we emit is what we receive." Human thought works like a radio wave, coming from the outside it attracts everything that is similar to it in frequency. Therefore, a person always gets what they think about most often. In artistic form, this law is reflected in a kind of organic plastic abstraction at the bottom of the painting, which simultaneously resembles a distortion on the surface of water, a wave, and a living substance.
The overall composition is close to the center, and almost resembles a seasoned square, and the image of a girl is the very personification of the human soul. The inverted image here is a reference to the reflection in the mirror: the balance, according to the author, is not even contained in who is standing in front of the mirror and not in what is reflected there, but somewhere in the middle between these interacting. The mirror is also a reminder of the first law, and the fact that the "reflection" of the soul in the picture does not seem to have formed yet symbolizes that there is always a buffer of time for formation between the radiated wave and what is attracted, that is, we receive everything with a delay, so we need to be able to wait and stubbornly broadcast our wave until the image becomes perfectly clear, then reality will be rebuilt according to the will of the soul.
все сущее// banbutsu , 2024
420 000
р.
Картина, представляющая собой художественную авторскую вариацию на устройство тонкого плана этого мира. Несмотря на то, что все мы состоим из плоти и крови, нами управляют невидимые космические силы и взгляд автора обращает внимание зрителя на наши взаимоотношения с этим бесконечным космосом и энергией.
Главные герои полотна: девушка, олицетворяющая душу человека, пришедшую в бездонный океан этого существования, и плюшевый карп, созданный из кусочков ткани. Карп служит отсылкой к некой движущей силе, которую называют Высшей люди и религии. Для художницы - это мягкая, спокойная, очень теплая сила, любящая и всеобъемлющая. Она напоминает состояние, когда каждый из нас в детстве был укрыт теплым толстым стеганым одеялом, где-нибудь в деревне, после купания. Вас заботливо обернули, взяли на ручки и ласково положили в кровать… и ощущения безопаснее и благодарнее, наверное, не существует…
Карпы в целом олицетворяют творящую энергию, женскую и мужскую, инь и янь, также они являются святыми во многих азиатских странах.
На стыке этих понятий и создано данное полотно.
Посмотрите как нежно девушка придерживается за спину карпа: она в доверии, закрыла глаза и следует за ним, зная, что все случится здесь так, как задумано и во благо ее существу.
Это произведении о взаимоотношении мира и души человека, о том искреннем тепле, которое мы получаем и отдаем здесь, и о том, что в этом мире изначально безопасно и все происходит так, как заложено нашим сущим.
The painting is an artistic variation of the author on the device of the subtle plane of this world. Despite the fact that we are all made of flesh and blood, we are controlled by invisible cosmic forces and the author's gaze draws the viewer's attention to our relationship with this infinite cosmos and energy.
The main characters of the canvas are: a girl personifying the soul of a person who came to the bottomless ocean of this existence, and a plush carp created from pieces of fabric. Carp serves as a reference to a certain driving force, which is called the Highest by people and religions. For the artist, it is a soft, calm, very warm force, loving and all-encompassing. It resembles the state when each of us in childhood was covered with a warm thick quilt, somewhere in the village, after bathing. You were carefully wrapped, picked up in your arms and gently put to bed ... and the feeling is probably safer and more grateful does not exist…
Carp in general represent creative energy, female and male, yin and yang, and they are also saints in many Asian countries.
This canvas was created at the junction of these concepts.
Look at how gently the girl holds onto the carp's back: she is in trust, closed her eyes and follows him, knowing that everything will happen here as planned and for the benefit of her being.
This is a work about the relationship between the world and the human soul, about the sincere warmth that we receive and give here, and about the fact that in this world it is initially safe and everything happens as laid down by our being.
Главные герои полотна: девушка, олицетворяющая душу человека, пришедшую в бездонный океан этого существования, и плюшевый карп, созданный из кусочков ткани. Карп служит отсылкой к некой движущей силе, которую называют Высшей люди и религии. Для художницы - это мягкая, спокойная, очень теплая сила, любящая и всеобъемлющая. Она напоминает состояние, когда каждый из нас в детстве был укрыт теплым толстым стеганым одеялом, где-нибудь в деревне, после купания. Вас заботливо обернули, взяли на ручки и ласково положили в кровать… и ощущения безопаснее и благодарнее, наверное, не существует…
Карпы в целом олицетворяют творящую энергию, женскую и мужскую, инь и янь, также они являются святыми во многих азиатских странах.
На стыке этих понятий и создано данное полотно.
Посмотрите как нежно девушка придерживается за спину карпа: она в доверии, закрыла глаза и следует за ним, зная, что все случится здесь так, как задумано и во благо ее существу.
Это произведении о взаимоотношении мира и души человека, о том искреннем тепле, которое мы получаем и отдаем здесь, и о том, что в этом мире изначально безопасно и все происходит так, как заложено нашим сущим.
The painting is an artistic variation of the author on the device of the subtle plane of this world. Despite the fact that we are all made of flesh and blood, we are controlled by invisible cosmic forces and the author's gaze draws the viewer's attention to our relationship with this infinite cosmos and energy.
The main characters of the canvas are: a girl personifying the soul of a person who came to the bottomless ocean of this existence, and a plush carp created from pieces of fabric. Carp serves as a reference to a certain driving force, which is called the Highest by people and religions. For the artist, it is a soft, calm, very warm force, loving and all-encompassing. It resembles the state when each of us in childhood was covered with a warm thick quilt, somewhere in the village, after bathing. You were carefully wrapped, picked up in your arms and gently put to bed ... and the feeling is probably safer and more grateful does not exist…
Carp in general represent creative energy, female and male, yin and yang, and they are also saints in many Asian countries.
This canvas was created at the junction of these concepts.
Look at how gently the girl holds onto the carp's back: she is in trust, closed her eyes and follows him, knowing that everything will happen here as planned and for the benefit of her being.
This is a work about the relationship between the world and the human soul, about the sincere warmth that we receive and give here, and about the fact that in this world it is initially safe and everything happens as laid down by our being.
предчувствие любви/koi no yokan, 2024
130 000
р.
Первая работа из серии, представленная в более силуэтном формате и относящаяся непосредственно к визуальному описанию чувств: первая влюбленность здесь представлена в свободной композиции уже узнаваемых карпов кои, сшитых из кусочков ткани. Они напоминают о мягкости и детской долгожданности в ощущении таких ярких эмоций. Рыбы мягко плывут на золотом фоне, играя хвостами, создавая ощущение легкости и искристости. Алые пузыри на фоне - отсылка автора к знаменитой «лавовой красной лампе» - яркий атрибут создания романтичной и страстной атмосферы. Эти составляющие также нужны для того, чтобы отобразить все грани состояния первой влюбленности.
Картина-состояние, которая переворачивает стандартную фразу о «бабочках в животе» и заменяет ее авторским взглядом.
The first work in the series, presented in a more silhouetted format and related directly to the visual description of feelings: the first love is presented here in a free composition of already recognizable koi carp sewn from pieces of fabric. They remind us of the softness and childish long-awaited feeling of such vivid emotions. The fish swim gently on a golden background, playing with their tails, creating a feeling of lightness and sparkle. The scarlet bubbles on the background are the author's reference to the famous "lava red lamp" - a vivid attribute of creating a romantic and passionate atmosphere. These components are also needed in order to display all the facets of the state of first love.
A painting is a condition that reverses the standard phrase about "butterflies in the stomach" and replaces it with the author's look.
Картина-состояние, которая переворачивает стандартную фразу о «бабочках в животе» и заменяет ее авторским взглядом.
The first work in the series, presented in a more silhouetted format and related directly to the visual description of feelings: the first love is presented here in a free composition of already recognizable koi carp sewn from pieces of fabric. They remind us of the softness and childish long-awaited feeling of such vivid emotions. The fish swim gently on a golden background, playing with their tails, creating a feeling of lightness and sparkle. The scarlet bubbles on the background are the author's reference to the famous "lava red lamp" - a vivid attribute of creating a romantic and passionate atmosphere. These components are also needed in order to display all the facets of the state of first love.
A painting is a condition that reverses the standard phrase about "butterflies in the stomach" and replaces it with the author's look.
серия matreshka//"помпезность
319 000
р.
В своем проекте «matreshki» передо мной стояла задача отобразить концентрат русской души. И здесь я говорю не о политике или государстве, я говорю о культуре и самой настоящем духе людей, выросших на просторах нашей необъятной. Поскольку в искусстве уже создано много ярких и эмоциональных образов, я решила взять самые известные и атмосферные из них, и показать исторический путь, при котором сохранилось глубина, тоска и щедрость внутреннего космоса русских людей.
Поэтому каждая матрёшка – это как суп кэмпбэлс Уорхола, максимальный концентрат одной из сторон этого образа.
Каждая матрёшка имеет свое настроение и передает образ России полноценно лишь в группе из этих 3х матрешек.
2 произведения уже могут увидеть свет и отображены в этой портфолио, 3я - в процессе завершения.
Все панно вырезаны силуэтно и на каждой из матрешек я разместила «кокошник» - как символ русского национального костюма и дань женскому образу славянских красациц, но также это отсылка к иконописи, где над головой святых всегда есть нимб. Здесь я сращиваю эти понятия, и кокошник становится «парадным нимбом», как красавица на выданье в день сватовства. Смешение этих двух кардинально разных понятий усиливает эффект величественности, некого «мученичества», широкой души, целостности и самодостаточности.
1 произведение «Революция 90-х» обнажает то, как давление социума в тяжелый период для страны, повлияло на приоритеты и ценности.
2 произведение «Нега» - широкие девственные просторы, свобода, кротость и нежность - 2я грань бриллианта души.
3 произведение еще не выпущено, но оно о смелости, изобилии, парадности и пышности.
Поэтому каждая матрёшка – это как суп кэмпбэлс Уорхола, максимальный концентрат одной из сторон этого образа.
Каждая матрёшка имеет свое настроение и передает образ России полноценно лишь в группе из этих 3х матрешек.
2 произведения уже могут увидеть свет и отображены в этой портфолио, 3я - в процессе завершения.
Все панно вырезаны силуэтно и на каждой из матрешек я разместила «кокошник» - как символ русского национального костюма и дань женскому образу славянских красациц, но также это отсылка к иконописи, где над головой святых всегда есть нимб. Здесь я сращиваю эти понятия, и кокошник становится «парадным нимбом», как красавица на выданье в день сватовства. Смешение этих двух кардинально разных понятий усиливает эффект величественности, некого «мученичества», широкой души, целостности и самодостаточности.
1 произведение «Революция 90-х» обнажает то, как давление социума в тяжелый период для страны, повлияло на приоритеты и ценности.
2 произведение «Нега» - широкие девственные просторы, свобода, кротость и нежность - 2я грань бриллианта души.
3 произведение еще не выпущено, но оно о смелости, изобилии, парадности и пышности.
серия matreshka//"революция 90-х
319 000
р.
В своем проекте «matreshki» передо мной стояла задача отобразить концентрат русской души. И здесь я говорю не о политике или государстве, я говорю о культуре и самой настоящем духе людей, выросших на просторах нашей необъятной. Поскольку в искусстве уже создано много ярких и эмоциональных образов, я решила взять самые известные и атмосферные из них, и показать исторический путь, при котором сохранилось глубина, тоска и щедрость внутреннего космоса русских людей.
Поэтому каждая матрёшка – это как суп кэмпбэлс Уорхола, максимальный концентрат одной из сторон этого образа.
Каждая матрёшка имеет свое настроение и передает образ России полноценно лишь в группе из этих 3х матрешек.
2 произведения уже могут увидеть свет и отображены в этой портфолио, 3я - в процессе завершения.
Все панно вырезаны силуэтно и на каждой из матрешек я разместила «кокошник» - как символ русского национального костюма и дань женскому образу славянских красациц, но также это отсылка к иконописи, где над головой святых всегда есть нимб. Здесь я сращиваю эти понятия, и кокошник становится «парадным нимбом», как красавица на выданье в день сватовства. Смешение этих двух кардинально разных понятий усиливает эффект величественности, некого «мученичества», широкой души, целостности и самодостаточности.
1 произведение «Революция 90-х» обнажает то, как давление социума в тяжелый период для страны, повлияло на приоритеты и ценности.
2 произведение «Нега» - широкие девственные просторы, свобода, кротость и нежность - 2я грань бриллианта души.
3 произведение еще не выпущено, но оно о смелости, изобилии, парадности и пышности.
Поэтому каждая матрёшка – это как суп кэмпбэлс Уорхола, максимальный концентрат одной из сторон этого образа.
Каждая матрёшка имеет свое настроение и передает образ России полноценно лишь в группе из этих 3х матрешек.
2 произведения уже могут увидеть свет и отображены в этой портфолио, 3я - в процессе завершения.
Все панно вырезаны силуэтно и на каждой из матрешек я разместила «кокошник» - как символ русского национального костюма и дань женскому образу славянских красациц, но также это отсылка к иконописи, где над головой святых всегда есть нимб. Здесь я сращиваю эти понятия, и кокошник становится «парадным нимбом», как красавица на выданье в день сватовства. Смешение этих двух кардинально разных понятий усиливает эффект величественности, некого «мученичества», широкой души, целостности и самодостаточности.
1 произведение «Революция 90-х» обнажает то, как давление социума в тяжелый период для страны, повлияло на приоритеты и ценности.
2 произведение «Нега» - широкие девственные просторы, свобода, кротость и нежность - 2я грань бриллианта души.
3 произведение еще не выпущено, но оно о смелости, изобилии, парадности и пышности.
серия matreshka//"нега
319 000
р.
В своем проекте «matreshki» передо мной стояла задача отобразить концентрат русской души. И здесь я говорю не о политике или государстве, я говорю о культуре и самой настоящем духе людей, выросших на просторах нашей необъятной. Поскольку в искусстве уже создано много ярких и эмоциональных образов, я решила взять самые известные и атмосферные из них, и показать исторический путь, при котором сохранилось глубина, тоска и щедрость внутреннего космоса русских людей.
Поэтому каждая матрёшка – это как суп кэмпбэлс Уорхола, максимальный концентрат одной из сторон этого образа.
Каждая матрёшка имеет свое настроение и передает образ России полноценно лишь в группе из этих 3х матрешек.
2 произведения уже могут увидеть свет и отображены в этой портфолио, 3я - в процессе завершения.
Все панно вырезаны силуэтно и на каждой из матрешек я разместила «кокошник» - как символ русского национального костюма и дань женскому образу славянских красациц, но также это отсылка к иконописи, где над головой святых всегда есть нимб. Здесь я сращиваю эти понятия, и кокошник становится «парадным нимбом», как красавица на выданье в день сватовства. Смешение этих двух кардинально разных понятий усиливает эффект величественности, некого «мученичества», широкой души, целостности и самодостаточности.
1 произведение «Революция 90-х» обнажает то, как давление социума в тяжелый период для страны, повлияло на приоритеты и ценности.
2 произведение «Нега» - широкие девственные просторы, свобода, кротость и нежность - 2я грань бриллианта души.
3 произведение еще не выпущено, но оно о смелости, изобилии, парадности и пышности.
Поэтому каждая матрёшка – это как суп кэмпбэлс Уорхола, максимальный концентрат одной из сторон этого образа.
Каждая матрёшка имеет свое настроение и передает образ России полноценно лишь в группе из этих 3х матрешек.
2 произведения уже могут увидеть свет и отображены в этой портфолио, 3я - в процессе завершения.
Все панно вырезаны силуэтно и на каждой из матрешек я разместила «кокошник» - как символ русского национального костюма и дань женскому образу славянских красациц, но также это отсылка к иконописи, где над головой святых всегда есть нимб. Здесь я сращиваю эти понятия, и кокошник становится «парадным нимбом», как красавица на выданье в день сватовства. Смешение этих двух кардинально разных понятий усиливает эффект величественности, некого «мученичества», широкой души, целостности и самодостаточности.
1 произведение «Революция 90-х» обнажает то, как давление социума в тяжелый период для страны, повлияло на приоритеты и ценности.
2 произведение «Нега» - широкие девственные просторы, свобода, кротость и нежность - 2я грань бриллианта души.
3 произведение еще не выпущено, но оно о смелости, изобилии, парадности и пышности.
.no fuss//суета
420 000
р.
Мир переполнен информацией, лозунги и призывы кричат из каждого утюга: будь богатым, стильным и модным; не важно образование, важны лишь деньги в твоём кармане. В наш век «инстаграмных» психологов, гиперобщения и уведомлений каждую секунду, которые крадут внимание человека, так сложно просто быть собой. Умение слушать себя и быть внутри себя становится привилегией меньшинства. Погоня за ложными целями (деньги, слава, брендовых вещи), навязанными лидерами мнений, создаёт невыносимую суету: ведь достичь чуждой мечты - невозможно тяжело.
Картина описывает давление, которое оказывается на каждого из нас. Разум человека представлен в виде Девы Марии, у которой льётся золотая слеза-прообраз сдерживаемого несогласия с происходящим. Внизу картины - обнаженные ее стопы почти касаются ровной глади воды, желая окунуться и смыть с себя навешанные ярлыки. Вода - как символ внутренней тишины, состояние близкого к единению с Высшими силами, здесь выступает основой существования человека.
Картина о сложности быть настоящим.
Картина описывает давление, которое оказывается на каждого из нас. Разум человека представлен в виде Девы Марии, у которой льётся золотая слеза-прообраз сдерживаемого несогласия с происходящим. Внизу картины - обнаженные ее стопы почти касаются ровной глади воды, желая окунуться и смыть с себя навешанные ярлыки. Вода - как символ внутренней тишины, состояние близкого к единению с Высшими силами, здесь выступает основой существования человека.
Картина о сложности быть настоящим.
.zen//дзен
369 000
р.
Роскошь быть настоящим. Стоящим.
Эта картина - состояние.
Состояние, когда ты ощущаешь полное погружение внутрь своего космоса, ощущаешь полный покой даже на кончиках пальцев…
Когда ты отпустил все запреты, догмы, стереотипы, убеждения, и просто находишься в процессе «здесь и сейчас».
Дева Мария выбрана не случайно: это максимально читаемый образ чистоты и тотального принятия всего, что с тобой происходит, образ трансформационного пути внутри одной хрупкой женщины,- здесь это образ души.
В бесконечной суете жизни мы практически не можем достигнуть единения с собой. Но часто в каком-нибудь простом, не требующем контроля, действии, мы достигаем этого дзена, например, при игре с кубиком-рубиком или наблюдением за тем, как плавают рыбы.
В восточной культуре особенно много времени уделено созерцанию внешнего, через него как раз легко прийти к созерцанию внутреннего. На картине присутствуют карпы кои и рыбки-петушки: красивейшие представители своего вида, за которыми можно наблюдать часами… За их плавными движениями, игрой бликов на воде и растекающимися волнами.
Почувствовать состояние внутреннего дзена, позволить себе быть одинаковым везде, дать себе свободу,- вот о чем это полотно.
Эта картина - состояние.
Состояние, когда ты ощущаешь полное погружение внутрь своего космоса, ощущаешь полный покой даже на кончиках пальцев…
Когда ты отпустил все запреты, догмы, стереотипы, убеждения, и просто находишься в процессе «здесь и сейчас».
Дева Мария выбрана не случайно: это максимально читаемый образ чистоты и тотального принятия всего, что с тобой происходит, образ трансформационного пути внутри одной хрупкой женщины,- здесь это образ души.
В бесконечной суете жизни мы практически не можем достигнуть единения с собой. Но часто в каком-нибудь простом, не требующем контроля, действии, мы достигаем этого дзена, например, при игре с кубиком-рубиком или наблюдением за тем, как плавают рыбы.
В восточной культуре особенно много времени уделено созерцанию внешнего, через него как раз легко прийти к созерцанию внутреннего. На картине присутствуют карпы кои и рыбки-петушки: красивейшие представители своего вида, за которыми можно наблюдать часами… За их плавными движениями, игрой бликов на воде и растекающимися волнами.
Почувствовать состояние внутреннего дзена, позволить себе быть одинаковым везде, дать себе свободу,- вот о чем это полотно.
.bali//бали
149 000
р.
Бали - остров, где осуществляются мечты. Но ныне опошленный самими людьми. Бали стал символом ночных рейвов, островом "удаленщиков", пытающихся заработать на жизнь любым путём, романтическим символом комфортной жизни. Им "тыкают" блогеры, поднимают свою значимость в глазах других или сбегают сюда от сложностей. Это стало таким же назойливым, как блогерские прогревы, бизнес-слэнг в пустой форме (план-ураган, мастермайнд и т.д.), поверхностные духовные практики, отдельной строкой идёт карта желаний. Тренды управляют социумом, и социум вынужден повиноваться, если хочет быть "в тренде". Замкнутый круг.
И каким бы прекрасным ты ни был, со своей индивидуальностью внешней и внутренней, тебя будут склонять выделяться, чтобы быть как все. Что тоже является замкнутым кругом.
Картина о том, как великолепная красота человека, непорочность его души, атакуется влияется извне, и о том, как же это достало.
И каким бы прекрасным ты ни был, со своей индивидуальностью внешней и внутренней, тебя будут склонять выделяться, чтобы быть как все. Что тоже является замкнутым кругом.
Картина о том, как великолепная красота человека, непорочность его души, атакуется влияется извне, и о том, как же это достало.
.eternity//вечность
239 000
р.
Время - самый ценный ресурс в этом мире. И когда начинаешь это понимать- всё координально меняется.
Жизнь одного человека исчисляется коротким промежутком в 60-80 лет. Для нашей Вселенной - это пыль.
Жизнь на этой картине - это песня длинной 2 минуты и 11 секунд и она уже идёт. Какой она будет: веселой, тоскливой, стремительной, с оркестром или без - решать только тебе, но поставить на паузу - невозможно. Это игра от которой нельзя отказаться и нельзя взять паузу.
Образ Ники Самофракийской, богини игры и победы, остался в вечности и дойдёт до наших потомков сквозь века.
А что ты оставишь для вечности?
Жизнь одного человека исчисляется коротким промежутком в 60-80 лет. Для нашей Вселенной - это пыль.
Жизнь на этой картине - это песня длинной 2 минуты и 11 секунд и она уже идёт. Какой она будет: веселой, тоскливой, стремительной, с оркестром или без - решать только тебе, но поставить на паузу - невозможно. Это игра от которой нельзя отказаться и нельзя взять паузу.
Образ Ники Самофракийской, богини игры и победы, остался в вечности и дойдёт до наших потомков сквозь века.
А что ты оставишь для вечности?
.punic apple//пуническое яблоко
5 900
р.
Печать на холсте 30х30 см
digital art% 1500х1500px
Наслаждение изысканностью пунического яблока в смеси со стрит-артом
В древности это растение имело два названия: «пунийское яблоко» и «карфагенское яблоко». Дело в том, что жителям Карфагена было запрещено разводить эти деревья вне пределов государства или его колоний. Это была привилегия лишь жителей данного государства.
Гранат для меня один из наиболее глубоких исторических плодов, вокруг которого струятся легенды, и надстройка современной текстуры позволила соединить мудрость древности с яркостью современности.
digital art% 1500х1500px
Наслаждение изысканностью пунического яблока в смеси со стрит-артом
В древности это растение имело два названия: «пунийское яблоко» и «карфагенское яблоко». Дело в том, что жителям Карфагена было запрещено разводить эти деревья вне пределов государства или его колоний. Это была привилегия лишь жителей данного государства.
Гранат для меня один из наиболее глубоких исторических плодов, вокруг которого струятся легенды, и надстройка современной текстуры позволила соединить мудрость древности с яркостью современности.
.priorities//приоритеты
259 000
р.
О личной свободе и рамках общества мир заговорил совсем недавно: это дар лишь последних нескольких десятилетий. Очень точно раскрыта эта тема в фильме «Шоу Трумана», где главный герой жил «под колпаком» искусственно созданной реальности и уровень нормы для него был создан лишь одним единственным человеком.
Все, что мы знаем, к чему привыкли, уже создано до нас, и всему назначена та или иная оценка. Но если хотя бы на миг задуматься «А как я действительно отношусь к себе или своей внешности?». То мы сможем выбрать, что мы хотим на самом деле и что для нас важно, даже если это идет вразрез с мнением общества.
Без суеты и спешки, можно создать в себе того человека, о котором мечтал! Всегда есть область, на которую мы можем повлиять, даже если природа что-то для нас пожалела;) Тотальное принятие себя и осознание возможности выбора творят воистину чудеса!
Все, что мы знаем, к чему привыкли, уже создано до нас, и всему назначена та или иная оценка. Но если хотя бы на миг задуматься «А как я действительно отношусь к себе или своей внешности?». То мы сможем выбрать, что мы хотим на самом деле и что для нас важно, даже если это идет вразрез с мнением общества.
Без суеты и спешки, можно создать в себе того человека, о котором мечтал! Всегда есть область, на которую мы можем повлиять, даже если природа что-то для нас пожалела;) Тотальное принятие себя и осознание возможности выбора творят воистину чудеса!
.SWIFT HAPPENS
5 900
р.
Печать на холсте 30х30 см
digital art% 1500х1500px
Когда россиянам отключили SWIFT-переводы, кто-то, может и пострадал немного, как говорится "shit happens", но для общей массы это было пустыми санкциями! И эти ограничения со стороны США и Европы никак не повлияли на обычную жизнь и настрой россиян. По факту, Россия запустила систему SWIFT далеко и надолго как знаменитый дискобол свой диск. Также быстро появились альтернативы в переводах и то, чем пытались сильно ограничить русскоговорящих жителей оказалось для нас смешной шуткой. Об этом этот диджитал.
digital art% 1500х1500px
Когда россиянам отключили SWIFT-переводы, кто-то, может и пострадал немного, как говорится "shit happens", но для общей массы это было пустыми санкциями! И эти ограничения со стороны США и Европы никак не повлияли на обычную жизнь и настрой россиян. По факту, Россия запустила систему SWIFT далеко и надолго как знаменитый дискобол свой диск. Также быстро появились альтернативы в переводах и то, чем пытались сильно ограничить русскоговорящих жителей оказалось для нас смешной шуткой. Об этом этот диджитал.
.time///время
5 900
р.
Печать на холсте 30х30 см
digital art% 1500х1500px
Последние несколько лет - тяжелое время для жителей России, особенно для тех, кто привык путешествовать и получать яркие впечатлефния от чешских трдельников, сладкого итальянского вина и лимонада на пляже Монако. Эта тоска по впечатлениям и попытки подсластить пилюлю безвыходной ситуации локдауна… Будто жизнь подкидывает нам кислые лимоны, а мы делаем из них лимонад как в песне группы Дюна «Страна Лимония». Для меня эта страна без забот по истине отображается в лице Италии, где люди умеют наслаждаться жизнью в любой ситуации. Так и родился харизматичный профиль итальянки с тоской во взгляде, сочные лимоны и текст, вызывающий улыбку.
digital art% 1500х1500px
Последние несколько лет - тяжелое время для жителей России, особенно для тех, кто привык путешествовать и получать яркие впечатлефния от чешских трдельников, сладкого итальянского вина и лимонада на пляже Монако. Эта тоска по впечатлениям и попытки подсластить пилюлю безвыходной ситуации локдауна… Будто жизнь подкидывает нам кислые лимоны, а мы делаем из них лимонад как в песне группы Дюна «Страна Лимония». Для меня эта страна без забот по истине отображается в лице Италии, где люди умеют наслаждаться жизнью в любой ситуации. Так и родился харизматичный профиль итальянки с тоской во взгляде, сочные лимоны и текст, вызывающий улыбку.
.trust///доверие
99 000
р.
Серия картин, показывающие самые тонкие и нежные чувства в грубых материальных представлениях. Все есть любовь в разных ее проявлениях: как есть тысячи оттенков красного, так существуют и миллиарды оттенков любви.
В сюжете изображен момент, происходящий между двумя людьми - мы видим кадр как будто сами находимся внутри процесса. Это будит наши чувства и ставит на место главного героя, ведь цель данной работы - пробудить в нас эмоции.
Самое главное в этой работе - то, что зритель ощущает в момент просмотра этой картины. Смысл - внутри.
Доверие, милосердие, страсть, жестокость, злость - это часть одного целого. Ведь иногда нам приходится делать вещи, причиняющие боль другому, но делать это только ради любви, не так ли?
В сюжете изображен момент, происходящий между двумя людьми - мы видим кадр как будто сами находимся внутри процесса. Это будит наши чувства и ставит на место главного героя, ведь цель данной работы - пробудить в нас эмоции.
Самое главное в этой работе - то, что зритель ощущает в момент просмотра этой картины. Смысл - внутри.
Доверие, милосердие, страсть, жестокость, злость - это часть одного целого. Ведь иногда нам приходится делать вещи, причиняющие боль другому, но делать это только ради любви, не так ли?
.tenderness///нежность
219 000
р.
Серия картин, показывающие самые тонкие и нежные чувства в грубых материальных представлениях. Все есть любовь в разных ее проявлениях: как есть тысячи оттенков красного, так существуют и миллиарды оттенков любви.
В сюжете изображен момент, происходящий между двумя людьми - мы видим кадр как будто сами находимся внутри процесса. Это будит наши чувства и ставит на место главного героя, ведь цель данной работы - пробудить в нас эмоции.
Самое главное в этой работе - то, что зритель ощущает в момент просмотра этой картины. Смысл - внутри.
Доверие, милосердие, страсть, жестокость, злость - это часть одного целого. Ведь иногда нам приходится делать вещи, причиняющие боль другому, но делать это только ради любви, не так ли?
В сюжете изображен момент, происходящий между двумя людьми - мы видим кадр как будто сами находимся внутри процесса. Это будит наши чувства и ставит на место главного героя, ведь цель данной работы - пробудить в нас эмоции.
Самое главное в этой работе - то, что зритель ощущает в момент просмотра этой картины. Смысл - внутри.
Доверие, милосердие, страсть, жестокость, злость - это часть одного целого. Ведь иногда нам приходится делать вещи, причиняющие боль другому, но делать это только ради любви, не так ли?